河床劇團

Becoming Involving/ Dissolving in-between  :
評河床劇團《開房間》計劃
文／林正尉
　　《開房間》首度成為美術館中的「展示」計劃，不再僅是每回一個觀眾進入「房間」的私密經驗。它成了公眾的私密。然而，我看重的並非劇場抑或展覽的手段，而是如何讓觀者進入新的異托邦（heterotopia）目的。「異托邦」不但要讓人認識到空間性 (spatiality) 在當下世界的重要，它具「重返」與「召喚」的平行過程，更以各場地當下的空間與不同場地間的關係為中心。「異托邦」是種想像過程，亦實為目的本身。
　　對於《開房間》，我架構一個更為至要的問題意識，亦即《開房間》「事件」（event）與形成（becoming）「媒介」本身：這個「房間」場域如何自形、並引領觀眾通往另一境界。
      

作者 / 孫得欽
看完〈最親密的凝視－專訪河床劇團導演郭文泰（上篇）〉一定覺得「吊人胃口算什麼嘛！」，廢話不多說，MOT/TIMES直接幫讀者們與郭文泰導演相約開房間，QA會客室有問必答篇一字不漏報你知，文末另有快問快答歡樂大放送喔！

作者 / 孫得欽
 
觀看河床劇團的演出，向來都無法清爽乾淨地以一個安全的距離置身事外，即便事前打了強心針，進入他們的作品的瞬間仍然會忍不住心絞痛，特別是「開房間」系列，當演員直坦坦地只凝視你一人的時候。至今年已是第三屆的「開房間」計劃，從旅館空間移至台北市立美術館，每個周末特別為10名觀眾各別演出兩個作品，分別是郭文泰《沒有人會受傷》與何采柔《四季》，雖只有短短20分鐘還是有足以令人失神與失語的力道。
 
如果行為藝術家瑪莉娜的《The Artist Is Present》是透過凝視她而讓觀者看見自己，那麼我們不知道凝視開房間，你究竟會看到什麼。但可以肯定的是一片混亂躲不了，把慣習與邊界砍掉重練大概就是這種恐怖驚人的感覺。以下MOT/TIMES特別專訪到河床劇團的靈魂人物郭文泰，讓我們來聽聽他怎麼說。

臺北市立美術館「真真：當代超常經驗」展x河床劇團

2013 01/26~ 05/19 臺北市立美術館1B迴廊